Влияние театральной деятельности на музыкальное совершенствование детей 
К сожалению, работа по
музыкально-сенсорному воспитанию в дошкольных учреждениях организуется не
всегда на должном уровне. Очевидно, это объясняется недостатком материальной
базы, отсутствием в торговой сети готовых музыкально-дидактических пособий.
Безусловно, сама
организация использования музыкально-дидактических игр требует от педагога
понимания значимости и ценности музыкально-сенсорного развития детей, большого
творчества и мастерства, умения и желания эстетично изготавливать и оформлять
материал, а таковыми способностями обладает далеко не каждый музыкальный
руководитель.
В педагогике существуют
различные подходы к характеристике и классификации методов обучения, наиболее
распространенными являются: наглядный, словесный и практический методы.
В музыкальном воспитании
детей выделяются следующие виды музыкальной деятельности: восприятие,
исполнительства, творчество, музыкально-образовательная деятельность. Все они
имеют свои разновидности. Так, восприятие музыки может существовать как
самостоятельный вид деятельности, а может предшествовать и сопутствовать остальным
видам. Исполнительство и творчество осуществляется в пении,
музыкально-ритмических движениях и игре на музыкальных инструментах.
Музыкально- образовательная деятельность включает в себя сведения общего
характера в музыке как виде искусства, музыкальных жанрах, композиторах,
музыкальных инструментах и т.д., а так же специальные знания о способах
исполнительства. Каждый вид музыкальной деятельности, имея свои особенности,
предполагает овладение детьми теми способами деятельности, без которых она не
осуществима, и оказывает специфическое влияние на музыкальное развитие
дошкольников. По этому та важно использовать все виды музыкальной деятельности.
Восприятие у ребенка и у
взрослого в силу различного музыкального и жизненного опыта не одинаково.
Восприятие музыки детьми раннего возраста отличается непроизвольным характером,
эмоциональностью. Постепенно, с приобретением некоторого опыта, по мере
владения речью, ребенок может воспринимать музыку более осмысленно, соотносить
музыкальные звуки с жизненными явлениями, определять характер произведения. У
детей старшего дошкольного возраста с обогащением их жизненного опыта, опыта
слушания музыки восприятие музыки рождает более разнообразные впечатления.
Различие нюансов музыки
развивается у детей с раннего возраста. На каждом возрастном этапе наиболее
яркие выразительные средства ребенок различает с помощью тех возможностей,
которыми он обладает – движение, слово, игра и т.д. Следовательно, развитие
музыкального восприятия должно осуществляться посредством всех видов
деятельности. На первое место здесь можно поставить слушание музыки. Прежде чем
исполнить песню или танец, ребенок слушает музыку. Получая с детства
разнообразные музыкальные впечатления, ребенок привыкает к языку интонаций
народной классической и современной музыки, накапливает опыт восприятия музыки,
различные по стилю, постигает «интонационный словарь» разных эпох. Знаменитый
скрипач С. Стадлер однажды заметил: «Что бы понять прекрасную сказку на
японском языке, надо хотя бы немного его знать». Усвоение любого языка
начинается в раннем детстве и музыкальный язык не является исключением.
Наблюдения свидетельствуют о том, что дети раннего возраста с удовольствием
слушают старинную музыку И. С. Баха, А. Вивальди, В.А.Моцарта, Ф.Шуберта и
других композиторов – спокойную, бодрую, ласковую, шутливую, радостную. На
ритмичную музыку они реагируют непроизвольными движениями. На протяжении всего
дошкольного детства круг знакомых интонаций расширяется, закрепляется,
выявляются предпочтения, формируются начала музыкального вкуса и музыкальной
культуры в целом.
Восприятие музыки
осуществляется не только через слушание, но и через музыкальное исполнительство
– пение, музыкально-ритмические движения, игру на музыкальных инструментах.
Для формирования
музыкально-слуховых представлений важны знания о том, что музыкальные звуки
имеют различную высоту, что мелодия складывается из звуков, которые движутся
вверх, вниз или повторяются на одной высоте. Развитие чувства ритма нуждается в
знании того, что музыкальные звуки имеют различную протяженность – бывают
долгими и короткими, что они движутся и их чередование может быть мерным или
более активным, что ритм влияет на характер музыки, ее эмоциональную окраску,
делает более узнаваемыми различные жанры. Формирование мотивированной оценки
музыкальных произведений помимо накопления слухового опыта предполагает
определенные знания о музыке, ее видах, композиторах, музыкальных инструментах,
средствах музыкальной выразительности, музыкальных жанрах, формах, овладение
некоторыми музыкальными терминами (регистр, темп, фраза, часть и т.д.)
Музыкально
образовательная деятельность не существует изолированно от других видов.
Знания, сведения о музыке даются детям не сами по себе, а в процессе восприятия
музыки, исполнительство, творчество, по ходу, к месту. Каждый вид музыкальной
деятельности требует определенных знаний. Для развития исполнительства,
творчества нужны специальные знания о способах, приемах исполнительства,
средствах выразительности. Обучаясь пению, ребята приобретают знания, необходимые
для овладения певческими навыками (звукообразование, дыхание, дикция и т.д.). В
музыкально-ритмической деятельности, дошкольники осваивают различные движения и
способы их исполнения, что также требует специальных знаний: о слитности
характера музыки и движений, о выразительности игрового образа и его
зависимости от характера музыки, от средств музыкальной выразительности (темпа,
динамики, акцентов, регистра, пауз). Дети узнают названия танцевальных шагов,
усваивают названия танцев, хороводов. Обучаясь на игре на музыкальных
инструментах, дети так же получают определенные знания о тембрах, способах,
приемах игры на разных инструментах.
Дети проявляют склонности
к определенным видам музыкальной деятельности. Важно заметить и развить у
каждого ребенка стремление к общению с музыкой, в том виде музыкальной
деятельности, к которому он проявляет наибольший интерес, в котором его
способности реализуются наиболее полно. Это не означает, что остальные виды
музыкальной деятельности не должны им осваиваться. Однако нельзя не учитывать
положение психологии о ведущих видах деятельности, оказывающих влияние на
развитие личности. Если эти ведущие виды деятельности проявились в дошкольном
детстве, нужно принимать во внимание особенности каждого ребенка и соответственно
им ориентировать процесс музыкального воспитания на развитие именно его
способностей, склонностей, интересов. В противном случае, как мы уже отмечали,
процесс обучения сводится к «натаскиванию». Если обучение осуществляется без
индивидуально - дифференцированного подхода, она перестает быть развивающим.
В связи с происходящими
изменениями в культурной и нравственной сфере жизни российского общества
возрастает роль воспитания детей с самого раннего возраста. По мнению многих
авторов, одним из путей преодоления негативных явлений в духовной сфере может
стать музыкальное воспитание детей на самых ранних стадиях.
«Уроки» музыки не только
знакомят детей с музыкальными инструментами, но и позволяют освоить основы
вокального дыхания, развить голос и слух, расширить кругозор.
Ребята слушают
классическую музыку, ставят театрализованные этюды, направленные на развитие
эмоционально-образной сферы. Музыкальное развитие детей раннего
возраста побуждает малышей проявлять творческую активность, а родителям и
педагогам помогает быстрее раскрыть таланты и стремления ребенка.
Такие ученые и педагоги
как Асафьев, Виноградов, Гусев, Новицкая и многие другие в качестве основы для
музыкального образования и воспитания детей выделяют народное музыкальное
творчество. Народное искусство служит высочайшим проявлением исторической
достоверности, высоких идеалов и развитого эстетического вкуса.
Нравственное и
эстетическое содержание народного музыкально-поэтического творчества,
непреходящая ценность его педагогических и психотерапевтических возможностей
убеждают в необходимости сохранения и широкого использования фольклора в
современной практике воспитания и образования. Обращаясь к народной культуре,
как к источнику воспитания, можно найти благодатную почву для формирования и
развития у детей различных качеств: интеллектуальных, нравственных,
эстетических.
Использование
фольклорного материала в музыкальном воспитании неизбежно приводит к поиску
новых форм и методов работы с детьми, где ребенок является не просто объектом
воспитания, а становится участником творческого акта, что в свою очередь
активизирует развитие у него музыкально-творческих способностей.
Современная психолого-педагогическая
наука располагает данными о том, что все виды искусства развивают у детей не
только художественные способности, но и “всеобщую универсальную человеческую
способность, которая, будучи развитой, реализуется в любой сфере человеческой
деятельности” (Э.И. Ильенков)[5]
- способность к творчеству. И чем раньше произойдёт встреча ребёнка с
искусством, тем процесс развития этой способности будет более эффективным.
Как известно, театр
является одной из наиболее наглядных форм художественного отражения жизни,
основанной на восприятии мира через образы. Специфическим средством выражения
смысла и содержания в театре выступает сценическое представление, возникающее в
процессе игрового взаимодействия актёров. Однако в области начального
музыкального образования детей музыкально-театральная деятельность
представляется наименее разработанным направлением, тогда как эффективность его
очевидна, о чём свидетельствуют многочисленные психолого-педагогические
исследования.
Музыкальное воспитание
является синтезом различных видов деятельности. Процесс музыкального воспитания
включает в себя все виды музыкальной деятельности и в том числе театрализацию.
В занятиях музыкой театрализация должна занимать весомое место, наряду с
другими видами деятельности театрализация оказывает большое влияние на развитие
у ребенка творческих способностей, образного мышления.
В процессе
театрализованных игр, происходит интегрированное воспитание детей, они
обучаются выразительному чтению, пластике движения, пению, игре на музыкальных
инструментах. Создается творческая атмосфера, которая помогает раскрыться
каждому ребенку как личности, применять собственные возможности и способности.
В процессе создания театрализованных представлений на основе музыкальных
произведений для ребенка открывается еще одна сторона искусства, еще один
способ самовыражения, с помощью которого он может стать непосредственным
творцом.
В зависимости от
используемых методик преподавания музыки, педагог может взять за основу
проводимых занятий театрализацию. Элементы театрализации могут быть
использованы как при проведении развлекательных мероприятий и праздников, так и
на основных занятиях, начиная с младшей группы. В процессе музыкального
воспитания детей постепенно усложняются упражнения, выполняемые ребенком, и
вместе с тем возрастает и его самореализация в творческой сфере.[6]
Театрализованные
представления, обыгрывание музыкальных произведений занимают немаловажное место
в целостном музыкальном воспитании ребенка. Театрализация позволяет ребенку
любого возраста и пола открыть для себя возможность «играть» и обучаться
одновременно. Подобный вид деятельности доступен всем и оказывает благоприятное
воздействие на творческое развитие ребенка, его открытость, раскрепощенность,
позволяет избавить ребенка от ненужной стеснительности и комплексов.
По своей природе
театральное искусство наиболее близко детской ролевой игре, которая
складывается как основа относительно самостоятельного функционирования детского
сообщества и к 5 годам занимает позицию ведущей деятельности детей. Важнейшим
компонентом детской игры и театра выступает роль как освоение и познание
окружающей действительности, как её художественное отражение. В игровой
деятельности роль опосредуется через игровой образ, а в театре – через
сценический. Сходными являются и формы организации этих процессов: - игра –
ролевая и актёрская. Таким образом, театральная деятельность отвечает
природосообразности этого возраста, удовлетворяет основную потребность ребёнка
– потребность в игре и создаёт условия для проявления его творческой
активности.
Как правило, материалом
для сценического воплощения служат сказки, которые дают «на редкость яркий,
широкий, многозначный образ мира». Участвуя в драматизации, ребенок как бы
входит в образ, перевоплощается в него, живет его жизнью. Это, пожалуй,
наиболее сложное выполнение, т.к. оно не опирается ни на какой овеществленный
образец.
Музыкальный компонент
театральных занятий расширяет развивающие и воспитательные возможности театра,
усиливает эффект эмоционального воздействия как на настроение, так и на
мироощущение ребёнка, поскольку к театральному языку мимики и жестов
добавляется закодированный музыкальный язык мыслей и чувств. В этом случае у
детей увеличивается количество и объём сенсорно-перцептивных анализаторов
(зрительных, слуховых, двигательных).
Природная
предрасположенность дошкольников к “напеванию” и “пританцовыванию” объясняет их
живой интерес к восприятию музыкально-театрального действа и участию в нём.
Удовлетворение этих возрастных потребностей в музыкально-театральном творчестве
освобождает ребенка от закомплексованности, дает ему ощущение своей
особенности, приносит ребенку массу радостных минут и огромное наслаждение.
Восприятие “поющих слов” в музыкальном спектакле становится более осознанным и
чувственным за счёт подключения сенсорных систем, а собственная включённость в
действие позволяет ребёнку смотреть не только на сцену, но и в “себя”, уловить
своё переживание, зафиксировать его и оценить.
Приобщение детей 5-8 лет
к музыкально-театральному творчеству в условиях групп музыкально-эстетического
развития.[7]
Театрализацию в работе с
детьми необходимо применять с самого младшего возраста. Малыши с радостью
изображают в небольших сценках повадки животных, имитируя их движения, голоса.
С возрастом задачи по театрализованной деятельности усложняются, дети
инсценируют небольшие сказки, поэтические произведения. К театрализации нужно
привлекать и педагогов, которые будут, как и дети, брать на себя роли героев
сказок. Важно также и приобщение родителей к подготовке спектаклей, тем самым,
происходит сближение семьи с жизнью детей в детском саду. Совместные мероприятия
взрослых, более старших детей и наших воспитанников создают обоюдный интерес к
театральному виду деятельности.
Восприятие музыкального
искусства невозможно без субъективного и творческого принятия музыкального
образа, то возникает необходимость расширения содержания ознакомления
дошкольников с музыкальным искусством и, прежде всего, пересмотра отношения к
сенсорным эталонам, связанным с миром звуков.
Известно, что основой
музыкального образа является звучащий образ реального мира. Поэтому для
музыкального развития ребенка важно наличие богатого чувственного опыта, в
основе которого лежит система сенсорных эталонов (высота, длительность, сила,
тембр звучания), реально представленных в звучащих образах окружающего мира
(например, дятел стучит, дверь скрипит, ручей журчит и т. д.).
Вместе с тем, процесс
музыкальной деятельности строится в основном на искусственно созданных образах,
которым нет звуковой и ритмической аналогии в окружающей действительности
(куклы поют, зайцы пляшут и т.д.), все это может быть обыграно при помощи
театрализации.
Театральная деятельность
детей включает в себя несколько разделов: основы кукловождения, актерское
мастерство, игровое творчество, имитирование на музыкальных инструментах,
песенное и танцевальное творчество детей, проведение праздников и развлечений.
Для проведения занятий,
развлечений и спектаклей, совместно с воспитателями и родителями необходимо
изготовить декорации, атрибуты, маски, костюмы сказочных персонажей, эмблемы,
шумовые музыкальные инструменты (банки с крупой, камешками; коробки с палочками
и др.)
С малышами можно уделить
внимание отражению сказочных образов животных, анализирую характер движения,
интонацию: летит большая и маленькая птица, веселые и грустные зайцы, снежинки
кружатся, падают на землю. Использовать упражнения по психогимнастике: полил
дождик, дует ветер, солнышко, туча.
В целом необходимо
добиться того, чтобы дети передавали настроение, меняли мимику, проводы работу
с детьми важным аспектом является поощрение участия детей в инсценировках, желания
играть роль. В процессе обучения дети учатся правильно называть театральное
оборудование, бережно к нему относиться, ориентироваться в пространстве зала,
следить за развитием действия. Большое внимание нужно уделять речи ребенка,
правильному произношению слов, построению фраз, стараясь обогатить речь. Вместе
с детьми можно сочинять маленькие истории, всем вместе придумывать диалоги
героев. Дети могут самостоятельно сочинить и обыграть какую-либо историю.
Старшие дошкольники могут
сочинять мелодии в жанре колыбельной для мишки, куклы и др. В танцевальном
творчестве внимание нужно уделять воспитанию интереса и желания двигаться в
различных образах – зверюшек, снежинок, петрушек. На занятиях должны
использоваться различные атрибуты: цветы, листики, ленты, салютики, платочки,
кубики, шарики и др.[8]
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5
|
|
