бесплатно рефераты

бесплатно рефераты

 
 
бесплатно рефераты бесплатно рефераты

Меню

История моды бесплатно рефераты

p align="left">Костюм украшали кружевами и разнообразными лентами: обойными, серебряными, переливающимися, двойными, полосатыми, атласными и др. Мода барокко требовала как можно больше лент и бантов. Бантами обычно отделывали платье от выреза до талии, образуя так называемую «лестницу». Причем банты сверху вниз уменьшались. Украшения и богатая отделка костюма располагались в основном спереди (как и в мужском костюме), поскольку придворный этикет требовал в при отсутствии короля стоять к нему только лицом.

Женщины носили туфли на высоком выгнутом «французском» каблуке с очень узким, заостренным носком. Такие туфли требовали осторожной, плавной походки. Обувь обычно изготовляли из дорогих тканей -- бархата и парчи, так как большая часть жизни знатных дам проходила в помещении, а поездки совершали в каретах, либо дам, переносили в портшезах.

К низу корсажа с правой стороны дамы; прикрепляли ленты или цепочки, а на них подвешивали необходимые для модной женщины аксессуары: зеркало, веер, флакончик с духами и т.д. Новой деталью женского костюма середины века была съемная распашная юбка со шлейфом, имевшая не только декоративное, но и престижное значение -- длина шлейфа зависела от знатности происхождения. Если требовали обстоятельства и этикет, шлейф носили пажи. Особо престижно было иметь пажей -- негритят.

Домашняя одежда в это время для женщин стала совершенно необходимой, так как хотя бы временно избавляла их от тяжелых выходных платьев. Стало модно принимать посетителей во время утреннего туалета в полупрозрачном пеньюаре, цветных тонких шелковых чулках и.., курить!

Косметику применяли сверх меры, причем особенной популярностью пользовались черные мушки, которые дамы наклеивали на лицо, шею, грудь и другие интимные места. Мушки из черной шелковой ткани обычно представляли собой разнообразные геометрические фигуры или изображали сценки, порой весьма двусмысленные. Каждая мушка имела свое символическое значение. Так, мушка над губой обозначала кокетство, на лбу -- величественность, в углу глаза -- страстность.

Иногда случайность становилась модной закономерностью: как-то в 1676 г. принцесса Елизавета Шарлота Лалатинская, супруга герцога Филиппа Орлеанского, страдая от холода в королевском дворце, накинула на плечи полосу соболей. Неожиданное и эффектное сочетание меха и нежной женской кожи тоже понравилось придворным дамам, что мода в» прямые полоски меха, украшавшие плечи, они получили название палантин (фр. palatine) -- быстро распространилась во Франции, а затем и в Европе. В это время также появляются специальные дамские костюмы для верховой езды: длинная юбка, короткий кафтан и небольшая кокетливая треуголка.

В число модных аксессуаров как женских, так и мужских, входили -- пояса, украшенные драгоценными камнями, золотой и серебряной бахромой; широкие перевязи, с начала века, опустившиеся с бедра до уровня колена; щегольская трость с набалдашником; часы в виде луковиц; веера; флаконы с духами; нюхательные соли; длинные курительные трубки; косметические коробочки; пуговицы к костюмам (шелковые, серебряные, оловянные и медные); бахрома (шелковая и серебряная); шелковые зонтики с бахромой от дождя и солнца; маски и полумаски; перчатки (суконные с подкладкой, кожаные и шерстяные), обязательно пропитанные дорогими духами и украшенные лентами и кружевами; подвязки; шейные платки и пряжки к ботинкам (обычно серебряные).

Дворяне обычно носили обувь белого либо черного цвета на высоких (до 7 сантиметров) красных каблуках и толстых пробковых подошвах, обтянутых красной кожей (позднее -- красные туфли с желтыми каблуками). Предполагают, что моду на такую обувь ввел Людовик XIV, отличавшийся небольшим ростом. Туфли украшали узким бантом на подъеме и шелковой розеткой на носке. На охоту надевали высокие сапоги с раструбами -- ботфорты.

Костюм времен Людовика XIV можно увидеть на многих дворянских портретах той эпохи. Франция стала кумиром европейского дворянства, поэтому правилам хорошего тона и моды, которые она диктовала, следовали не только коронованные особы и их приближенные, но и дворянство в целом. Жизнь дворянства превратилась в театральную пьесу, которую надо было играть с раннего утра до позднего вечера.

Начиная со времен Людовика XIV, о Французской моде уже можно говорить как о мировой. «Версальскому диктату» охотно подчиняются все. Происходит почти полное «офранцуживание», а точнее «опаризьенивание» (от слова Париж) Европы. Французская Мода не только стирает национальные различия -- она постепенно сближает и внешний вид отдельных сословий.

Основным источником информации о моде был журнал «Галантный Меркурий» помогавший французским модам покорять Европу. В этом журнале печатались обзоры к ним прилагались картинки с описанием моделей и указанием, когда и что следует носить, иногда критиковались те или иные нововведения. Кроме этого популярного журнала, новости моды распространялись при помощи двух манекенов из воска -- «Большой Пандоры» и «Малой Пандоры».

Парижские новинки отправлялись в европейские столицы и пользовались такой сногсшибательной популярностью, их везде так ждали, что «Пандоры» даже имели право беспрепятственного передвижения в военное время. Подражание моде доходило до того, что, например, пунктуальные немецкие дамы не только тратили огромные деньги на французские наряды, но и посылали во Францию своих портных для изучения последних новинок моды...

Парижская мода 1715-1730 годы

Королевский двор в Версале и после смерти Людовика XIV продолжает сверкать остроумием, утонченным вкусом и, конечно своей модой. Это время регентства (правления) Филиппа Орлеанского (1715-1725).

Культ галантно-любовных отношений, зародившийся при дворе Людовика XIV, достигает своей кульминации. Вся светская жизнь теперь концентрируется вокруг женщины, ставшей предметом особого внимания и преклонения. Поэтому столь огромное значение придается не только внешности, но и воспитанию девочек-аристократок. Изысканность и грациозность манер вырабатывались с раннего возраста. С 6-7 лет девочек приучали к Жесткому корсету. Очень рано обучали танцам, чтобы придать движениям пластичность; учили так носить одежду, чтобы всегда выглядеть привлекательно и женственно.

Этот культ женственности, стремление » успеху в обществе любой ценой не могли не отразиться на характере костюма. На протяжении всего XVIII в. чувственность и изысканность будут определять стиль женской аристократической одежды. Утонченность и изящество, тонкая осиная талия, чуть округлые бедра, маленькая головка, небольшая высокая грудь, маленькие руки, тонкая шея, узкие плечи -- таков идеал женской красоты последнего века французской аристократии.

В облике дворянина исчезают черты мужественности, свойственные в какой-то мере костюмам XVII в. Теперь мужской костюм как бы уравнивает все возрасты. Небольшой белый парик, белила, и румяна помогали и пожилым сохранять подобие молодости; покрой костюма всячески скрывал недостатки фигуры, например некрасивая форма ног, исправлялась при помощи подкладных икр. Высокие каблуки придавали легкость походке. Облик мужчины становился все более... женственным.

Сближение внешних черт мужчины и женщины, их изнеженный, кукольный облик, пренебрежение к возрастным особенностям (и молодые и старые носили одинаковые костюмы, применяли одну и ту же косметику)» галантный флирт и салонные развлечения -- вот характерные особенности того времени.

Тяжелое женское платье сменяется легким и мягким костюмом. Расходы на него исчисляются ценой материала, стоимость нее сложного шитья была ничтожна. Материалы менялись чаще, чем фасоны платья. Именно материалы диктовали перемены в одежде. Например, в платье из легких и светлых шелковых тканей отразилось влияние искусства Дальнего Востока. Такие ткани были чрезмерно дорогие, ведь сырье для них привозили из дальних стран, к тому же эти ткани были пронизаны золотыми и серебряными нитями из драгоценных металлов. И хотя производство шелка в Европе XVII-XVIII вв. было весьма распространено, только избранные могли позволить себе такую роскошь.

Для дамского костюма характерны чрезвычайно женственный силуэт, светлые и яркие краски; женщина напоминала изящную фарфоровую статуэтку. Одежда подчеркивала и слегка утрировала линии женской фигуры -- узкие плечи, тонкую талию, мягкую округлую линию бедер.

Женское платье только слегка зашнуровывалось в талии. Декольте в форме глубокого каре сильно обнажало грудь. От бюста до талии располагались «лестницей» банты, сверху вниз уменьшаясь в размере. Излюбленной одеждой парижанок стало свободное распашное платье, так называемый контуш (кунтуш) с небольшим шлейфом. Позднее оно превратилось в короткий жакетик, который носили лишь дома. Шею иногда повязывали легкой шелковой косынкой.

Среди многочисленных украшений новизной выделялись искусственные фарфоровые букетики; небольшие веера, иногда расписанные такими знаменитыми художниками, как Ватто и Буше, и бархотки на шее, оттеняющие белизну кожи.

Рококо от и до 1730-1789 годы

Движения, походку вырабатывали с учителями «хороших манер», даже сидя за столом, ноги вставляли в специальные колодки, приучая их к «третьей позиции». «Хороший тон» являлся последней преградой, при помощи которой аристократия пыталась отмежеваться от набиравшей силу буржуазии. Недаром XVIII в. называли «галантным веком», веком пудры, кружев, менуэта, веком... женственного мужчины.

Аристократические костюмы сверкали золотом и драгоценными камнями. Официальная одежда, служебная, салонная и даже домашняя были одинаково великолепны, Даже вместо пуговиц носили драгоценности. А граф Д'Артуа, будущий король Карл X, в качестве пуговиц использовал маленькие часики в драгоценной оправе. Парадные платья, даже самые дорогие, надевали лишь по одному разу.

Это время, когда придворные острословы изощряются во фривольности: модные ткана нежно-зеленого и нежно-желтого цветов получают почти неприличные игривые названия -- «испачканный навозом», «кака дофина» (дофин -- наследник престола) и т.д.

Грациозность и легкость отличают силуэт женского костюма того времени: узкие плечи, чрезвычайно тонкая талия, высоко приподнятая грудь, округлая линия бедер и т.д. Опять в моде платья на железных обручах, юбки стали шире и приобрели куполообразную форму. Во второй половине столетия юбка сильно расширяется в стороны, ее круглая форма превращается в овальную (растянутую в боках и сплюснутую спереди и сзади). Бока юбки так вытянуты, что кавалер не мог идти с дамой рядом, а шел несколько впереди, ведя ее за руку. Иногда вокруг талии просто укрепляли небольшие каркасики -- фижмы, вытянутые в боках и сплющенные спереди и сзади. Талия стянута корсетом, сильно приподнимающим грудь, слегка приоткрытую неглубоким широким вырезом в форме каре. Вырез вокруг шеи и на груди драпируется кокетливой косыночкой (часто с бахромой). Позже ее поднимают до подбородка, искусно создавая видимость высокой груди, модной в то время.

Репортаж скрытой камерой

23 ноября 1999 года после годового расследования британский канал BBC показал сенсационный репортаж "Мода нараспашку", разоблачающий самую темную сторону этого бизнеса. В сюжетах, снятых скрытой камерой журналистом Дональдом Макинтаером, хозяева миланских дискотек и букеры модельных агентств рассказывают о своем сексуальном опыте с молодыми манекенщицами. А сами девушки, среди которых есть и несовершеннолетние, тусуются на дискотеках, где алкоголь и кокаин выдаются за счет заведения или самих агентств. Но самые серьезные обвинения направлены на монстра модельного бизнеса - агентство Elite. В репортаже есть кадры, когда его президент по Европе, Жеральд Мари, предлагает подставной модели деньги, чтобы провести с ней ночь, а один из сотрудников миланского отделения, Даниэль Бьянко, хвастается, что переспал с 325 моделями. Для агентства, которое ежегодно выписывает счета на 100 миллионов долларов и заключает контракты Наоми Кэмпбелл и Клаудии Шиффер, этот удар оказался слишком сильным, чтобы делать вид, будто ничего не произошло. Жеральд Мари и Ксавье Моро, президент конкурса Elite Model Look, после скандала ушли из Elite. Одни уверяют, что это журналистская сенсация. Другие говорят: наконец хоть кто-то осмелился вынести на публику то, что всем было известно, но о чем никто не решался объявить... Мир моды, о котором мечтают тысячи долговязых девочек, на самом деле таит в себе огромную опасность.

Машины, ужины и подарки

Пожалуй, только в одном мнения всех представителей мира моды, будь то букеры, модели, журналисты или фотографы, совпадают: слишком юный возраст некоторых моделей, выходящих на международные подиумы. Но в модельном бизнесе особенно ценится умение быть более оригинальным, чем конкуренты. К этому относятся и непрестанные поиски нового образa, о котором бы все заговорили. В последние годы хитом стала трогательная подростковая худоба. "Ситуация дошла до абсурда", - возмущается испанская манекенщица Селиа Форнер, больше не участвующая в показах. Она начала дефилировать в двадцать лет, и ее поражает, что родители разрешают своим четырнадцатилетним дочерям одним уезжать на показы: "Милан - это феномен. Такого я не видела ни в одном другом месте. Вот абсолютно типичная ситуация: у выхода с показов моделей ждут богатые мужчины на хороших машинах, чтобы пригласить их на ужин и преподнести красивые подарки. И совершенно очевидно, что для четырнадцатилетней девочки риск угодить в ловушку слишком велик. Как и во всех мирках, в этом есть люди хорошие и не очень.А когда тебе двенадцать или четырнадцать, разобраться в этом труднее". Изабель Ангуло, букер Marie Claire, абсолютно с этим согласна. Она считает, что входить в мир, где внешность играет такую роль, подросткам более чем опасно: "Этот вопрос должен беспокоить не только агентства, но и их клиентов. Мы, например, когда организуем выездные съемки с молодыми моделями, всегда настаиваем, чтобы их сопровождал кто-то из родственников или опекун. А вообще, я твердо уверена, что им лучше не работать за границей до достижения совершеннолетия".

Освобожденная Европа

Франсина, директор барселонского модельного агентства, которое носит ее имя, уже несколько лет назад ввела жесткое правило: не позволять девочкам, не достигшим совершеннолетия, работать за пределами Испании. "Особенно в Милане, - рассказывает Франсина. - Характер итальянского мужчины - завоевателя и очарование молодости - слишком взрывное сочетание. Менеджеры некоторых миланских дискотек специально дожидаются моделей после кастингов и показов, чтобы пригласить поужинать или выпить пару коктейлей. "Они даже разыскивают девочек в отелях. Знаю это из опыта своих моделей". Франсина говорит, что 30 лет назад, когда она сама работала моделью, ничего подобного не было. Сейчас этот бизнес стал гораздо опаснее. "Во-первых, это тема наркотиков, которой раньше не существовало. Во-вторых, в последние годы из стран Восточной Европы хлынул поток новых моделей, которых просто ослепляет стопроцентно капиталистический мир. Причем дело даже не в том, что девушки отличаются какой-то распущенностью. Они просто теряют голову от этого показушного мира и попадают в ловушку. Когда работаешь моделью, надо быть очень осторожной. Ты красива, молода и бесконечно вращаешься в мире снов и пения сирен. Начиная работать с новой девочкой, я готовлю ее к тому, с чем она может столкнуться".

12 - летняя звезда

Если все модельные агентства установят возрастной лимит, предложенный Elite, то Татьяна Цемелова, новая звезда модельного бизнеса, должна будет ждать четыре года, чтобы вернуться к работе в модельном бизнесе. Ведь сейчас ей двенадцать лет. Когда эта красивая латышская девочка с лицом серьезного ангела и невероятно длинными светлыми волосами блеснула своим детским телом на показах в Милане в прошлом сентябре, разразились бурные споры. Агентство Татьяны, Baltic Models, специализирующееся на моделях из стран Восточной Европы, выступило против тех, кто говорил об эксплуатации несовершеннолетних. Представители Baltic Models заявили, что самая молодая в мире модель, в свои двенадцать лет зарабатывающая около 3 тысяч долларов за показ, живет в благополучной семье. И чтобы заставить замолчать тех, кто кричал об опасностях, подстерегающих подростков в этом не всегда чистом бизнесе, добавили, что девочка хорошо защищена: она всегда путешествует со своей матерью или со старшим братом Андреем.

Заключение

Каково будущее Моды, или какова мода Будущего? Во все времена мода была… сексуальна в той или иной степени: сексуальность, желание нравиться - вот главные стимулы ее развития. Вряд ли в Будущем она изменит своему главному принципу - быть Привлекательной.

Сегодня, когда меняется ритм жизни, когда люди (особенно молодежь) пытается жить энергичнее, вольнее, успеть везде и всюду, мода порой приобретает шокирующие, на первый взгляд, черты. Вместе с тем она всегда будет стремиться к мобильности, целесообразности, удобству, практичности, раскрепощенности и естественности.

Кому-то она будет нравиться, а кому-то - нет. Но, как известно, «о вкусах не спорят», а человека вне моды не было, нет и не будет. Ну а мода… она ведь как бабочка: ее жизнь скоротечна и мимолетна…

Литература

1.
Брун В., Тильке М. История костюма. М., 1996.

2. Горбачева А.М. Костюм ХХ века. М., 1996.

3. Зайцев В.М. Такая изменчивая мода. М., 1980.

4. Захаржевская Р.В. Костюм для сцены. М.,1967.

5. Каминская Н.М. История костюма. М.,1970.

6. Киреева Е.В. История костюма. М.,1972.

7. Мерцалова М.Н. История костюма. М., 1972.

8. Мерцалова М.Н. Костюм разных времен и народов. Т. I, М.,1993.

9. Мерцалова М.Н. Поэзия народного костюма. М.,1975.

Страницы: 1, 2, 3